《迷上癮 Requiem for a Dream》

被選作世界十大禁片之一，

自然是有他的原因，因為這部電影給人的感覺是「體會」非「旁觀」。

絕對讓人心靈感到沉重的一部電影。

整個故事籠罩在一份絕望中，叫人心酸的一份傷痛。

故事中的角色皆相愛，他們孤獨而想被愛，他們只是在追求他們的夢。

但當追求的程度失控，一發不可收拾，路走歪了，就回不了頭。

故事中母親Sara愛她兒子Harry，兒子Harry愛女友Marion，也同時愛母親。

兒子一次又一次的賣掉家具去買毒品，母親就只是一次又一次的買回來。

別人著她不如想個辦法，但她說只能說我的兒子是我的所有，我只能這樣。（買回被賣的家具）

愛得深，到最終當一切夢想也幻滅時，他們依然深愛著對方，在床邊低呼對方的名字。

為了令觀眾感受到那份壓迫感，電影片段剪得很散，到電影尾段，兩條主線更以montage形式合而為一，一連串具破壞及拆毀性的影像衝擊觀眾的眼簾，完全表達到那份不能自救的沉迷。

跟《迷幻列車》很不一樣的手法，同時也有很不一樣的結局。

當然配樂Lux Aeterna也幫了不小，

聽著那重覆不斷的配樂真的會使人迷失。

（至小我有這種感覺）

《大吉利是有限公司 The Darjeeling Limited》

看海報時我已經想這必定是一齣怪異的「騎呢」電影。
人家拍公路電影，Wes Anderson就來個火車電影，還要取景印度嘿！

我看的是DVD，開場的十三分鐘小電影Hotel Chevalier實在令我懷疑是不是取錯了碟。內容是Natalie Portman 到酒店找主角之一的 Jason Schwartzman(三弟)，其實跟後來的內容沒有甚大的關連，只是Natalie Portman全裸確是很吸引，也成為其中一個喙頭。

回到電影，開首就是影帝Adrien Brody追火車，故事內容其實沒有很大新意。就是三個性格奇怪的兄弟一起到印度來個火車靈修之行(但其實是千里尋母)，幽默之處就在些細節位，例如那些同款的奇怪LV包包(後來我上網找過原來是Marc Jacobs設計)實在非常耐用，火車之旅跟主角們飛檐走壁追火車也全無破爛，還有不用差電的i-Pod連Hi-fi，打印機跟過膠機(別問我為甚麼要帶這些去旅行，自己看吧)，「無厘頭」買毒蛇、胡焦噴霧，但就是那些沒必要的細節才令觀眾覺得很有趣，很「抵死」。道具、音樂都很新潮跟印度的異國色彩打成一片，由細節看出心思，真的要給幕後的豎個姆指。

看畢很想到印度看看，因為到處都很色彩繽紛美得很，特別吸引我這些Lomo愛好者，但想起衛生環境又確是令小妹卻步了。

《2046》

看2046就像在看王家衛電影的回顧嘛，舊酒新瓶的說愛情故事。
由《呀飛正傳》到《花樣年華》，最後就來到《2046》了。

梁朝偉在《呀飛》中只有一個鏡頭，而《花樣》則在說一個男子的情傷，到了《2046》就是這個被傷害過的中年男人面對感情，不願再對別人借出真愛的故事。

章子怡是演外表敢愛敢恨的潑辣派，但其實骨子裡還是好想被愛，無論如何也想留住愛人的小女人，其實女人所求的就是被愛吧。最後還是得不到就帶回辣女面具，繼續築她的感情圍牆。是個好可憐好可憐的女人，只能一輩當別人的影子。

劉嘉玲的角色在《呀飛》中是個風騷入骨但又野蠻的女子。在現實生活中，我確是很討厭這一類黏身的女人喔，她一直在找像張國榮一樣那種不羈的男子，尋尋覓覓但仍是得不到真愛。

王菲找愛的還程好像是這班人當中較幸運的，她的戲路較特別，而她在鏡頭前實在是美極，無論是機械人還是真人都很吸引。現在息影了，真是浪費了她。

個人很愛這齣電影，因為在這兩小時的電影中每一個鏡頭都是賞心悅目，無論是在那一刻按下STOP，都是一幅很美很美的畫，有人說走不出2046是王導他自己，他已把自己一再困在自己的電影世界當中，熟稔王家衛的話，這故事不再有新鮮感，比起《呀飛》又或是《花樣》，《2046》確是看不到新視野。但從他的電影中又可以見到他的攝影技術不斷的進步，在《2046》中，他已把鏡頭玩弄得登峰造極，這點確是不可否應的事實。

用了五年來拍，就是要讓每個鏡頭都是完美，不是大師級人馬，誰又可以這樣做？木村明顯在此戲後怕了王導，哈哈，還是偉仔才受得了他喔。

就如IMDB中一位來自US的朋友說：《2046》is a visually stunning, intellectually challenging, emotionally charged view of love and lust in today's kinetically dysfunctional society. ...這形容實在合適不過。

《迷幻列車 Trainspotting》

看畢，只能說這是一齣頹廢到極點，說極緣故事的英國電影。
聽說加拿大政府曾自討腰包，免費請青少年入場看此片，希望以此為反面教材，有沒有成效就無人知曉，但這確是一齣年輕人應該要看的好電影。

導演Danny Boyle也把Ewan推至為人熟悉。
以下是我很喜歡的開場讀白。
Choose life. Choose a job. Choose a career. Choose a family, Choose a fucking big television, Choose washing machines, cars, compact disc players, and electrical tin openers.Choose good health, low cholesterol and dental insurance. Choose fixed-interest mortgage repayments. Choose a starter home. Choose your friends.Choose leisure wear and matching luggage. Choose a three piece suite on hire purchase in a range of fucking fabrics. Choose DIY and wondering who you are on a Sunday morning. Choose sitting on that couch watching mind-numbing sprit-crushing game shows, stuffing fucking junk food into your mouth. Choose rotting away at the end of it all, pishing you last in a miserable home, nothing more than an embarrassment to the selfish, fucked-up brats you have spawned to replace yourself. Choose your future. Choose life.But who would I want to do a thing like that?

而片名〔trainspotting〕是一種時間太多但沒事可做的英國年輕人常玩的無聊遊戲，就是在火車站猜下一班火車會何時經過。片名暗示故事中這班年輕人的荒誕，頹廢行為及只有drugs,sex,violence還有more drugs的生活。

故事影像極度天馬行空，很破格叫你印象深刻的片子。
配樂跟讀白都十分十分精彩，是人生必看的cult片之一。有人曾數過片中fxxk/fxxking出現的數量比主角的出場次數更多，幾乎是每一句對白都要有f字，其流利程度真的很爆。演主角的Ewan，一口蘇格蘭音髒話，雖然蠻粗鄙，但的確超級有型，相比現年37歲的他，片中平頭裝更見青靚白淨。當年的Jonny Lee Miller也是很帥喔，他打呔的一幕實在令我尖叫，但現在才35歲就跟Judy Law一樣變了M字額orz...
四位城市中的垃圾，Renton(左二)是被家人寵壞的壞男孩吸毒成癮，其緊身褲形象深入我心；Spud(左一)是Renton最關心的朋友瘦得跟柴沒分別癲癲傻傻；Sick Boy(右一)是個電影迷滿口理論打扮得很有型，髮色是我極度迷戀的金至銀白色；Begbie(右二)是以暴力說服同儕在四人中是大哥，不講理只動手。故事節奏分明，爽快地說濫藥，介毒，不成功再濫藥，OD入院再介毒，成功後再因兄弟而犯事。主角們做盡壞事，看此片時真覺得只吸煙的人確是一個好公民。
當中The worst toilet in Scotland一幕最為出名，跳入最噁心的馬桶內，直入蔚藍的海底。加上配樂Brian Eno的[Deep Blue Day]突顯癮君子追求極樂泉源是如此堅持，鍥而不捨，叫你感到可怕。主角指毒品帶來的快感是[最好的性高潮乘一千倍也不能比得上]，實在是叫人心寒的比較。

年輕人墮落但快樂，總之頹廢就是。
(此片同時亦長期佔在IMDB 250的200名以內。)

《我在伊朗長大 Persepolis》

說到伊朗，你會想起甚麼？不諱言，我想到的是邪惡袖心國。
看過電影後你不會對此國家認識很深，但卻又會感受到伊朗人的無奈和痛苦。

第一次看Presepolis是在學校的圖書館，一式四本四種顏色的封面的確很吸引。
此動畫就是同名漫畫(就是我看的那幾本)轉輯而成的動畫。

我看過原著才看漫畫確是令電影失色了，
因為片長問題電影剪去了太多我很喜歡的部分。

全片很大部分時間都是黑白，不乏惹笑片段。
主角Marjane Satrapi(即作者)在說自己的一生，如何長大，如果因為政局被迫到外國留學，如何回國再離開。黑白的動畫配主角極快的法文令我也看得極為吃力，但那又是必需的，因為這就突出了主角的性格。伊朗的婦女在國家來的地位是很低很低，是次級的、是貨品，她們被迫帶著頭巾，被迫以深色長衫長褲遮掩自己的身體，在街上不可以跑(因為跑時屁股會左右擺動，令男仕有邪念，看時你會憤怒覺得不平等，但又是事實。

其實只是一個女子說她平淡的一生，
她不是想表達自己很可憐要大家同情，沒有說的很煽情。
但就是因為這樣淡如水，就是因為她是伊朗人就成很諷刺但不乏幽默感的電影。

想說很多，但其實每一部分都很好看很難忘，所以選不到最愛的部分。

可以的話，看過電影也請看看原著，
你會感到更加更加的窩心。

很感謝作者寫出這本書，讓我認識住在地球另一角的伊朗人是如何生活。

《東京鐵塔-我的母親父親 Tokyo Tower-Mom And I And Sometimes Dad》

其實本身很怕看催淚戲，但又真的很想很想看這齣，最後自己掏腰包請男友跟他剛從台灣回來的男性朋友一起看，那位朋友聲稱他哭了一樽「養樂多」份量的眼淚。

最後到完場我都沒哭喇，不要以為我是冷血，只是鼻頭酸酸但又哭不出來，大慨是故事中的老媽太好，跟我媽媽差太遠，投入不到，我也很懷疑世上真的有這般愛自己兒女的媽喔(這點很感觸)。

故事說一個母親帶大一個孩子的故事，兒子反叛不聽話，但母親仍是沒有發難，循循善誘，到兒子終於生性接母親一起到東京住，但好景不常，母親很快又病逝了。

個人而言，很羨慕故事主角雅也，他有一個溫柔又可愛的媽媽，真的非常幸福了。她會害怕自己成為兒子負擔，生活上事事為兒了著想，也總是以兒子的成就感到驕傲。

故事沒有太多驚喜，就是平平淡淡但又令人反思。
步出戲院一刻，真的很想回家抱抱媽媽。

《老友狗狗 All about my dog》

沒有甚麼驚喜的一齣，狗狗都好可愛好可愛。
只是片中的狗糧廣告不斷的重播，確是很煩耶。

片的結構很散亂，沒有甚麼組織可言，
但一般動物片大慨都是差不多吧。

比較起來還是《小Ｑ》比較好看。
順道一提，海報右上的狗好像我那頭小魔怪！