《大吉利是有限公司 The Darjeeling Limited》

看海報時我已經想這必定是一齣怪異的「騎呢」電影。
人家拍公路電影，Wes Anderson就來個火車電影，還要取景印度嘿！

我看的是DVD，開場的十三分鐘小電影Hotel Chevalier實在令我懷疑是不是取錯了碟。內容是Natalie Portman 到酒店找主角之一的 Jason Schwartzman(三弟)，其實跟後來的內容沒有甚大的關連，只是Natalie Portman全裸確是很吸引，也成為其中一個喙頭。

回到電影，開首就是影帝Adrien Brody追火車，故事內容其實沒有很大新意。就是三個性格奇怪的兄弟一起到印度來個火車靈修之行(但其實是千里尋母)，幽默之處就在些細節位，例如那些同款的奇怪LV包包(後來我上網找過原來是Marc Jacobs設計)實在非常耐用，火車之旅跟主角們飛檐走壁追火車也全無破爛，還有不用差電的i-Pod連Hi-fi，打印機跟過膠機(別問我為甚麼要帶這些去旅行，自己看吧)，「無厘頭」買毒蛇、胡焦噴霧，但就是那些沒必要的細節才令觀眾覺得很有趣，很「抵死」。道具、音樂都很新潮跟印度的異國色彩打成一片，由細節看出心思，真的要給幕後的豎個姆指。

看畢很想到印度看看，因為到處都很色彩繽紛美得很，特別吸引我這些Lomo愛好者，但想起衛生環境又確是令小妹卻步了。

《2046》

看2046就像在看王家衛電影的回顧嘛，舊酒新瓶的說愛情故事。
由《呀飛正傳》到《花樣年華》，最後就來到《2046》了。

梁朝偉在《呀飛》中只有一個鏡頭，而《花樣》則在說一個男子的情傷，到了《2046》就是這個被傷害過的中年男人面對感情，不願再對別人借出真愛的故事。

章子怡是演外表敢愛敢恨的潑辣派，但其實骨子裡還是好想被愛，無論如何也想留住愛人的小女人，其實女人所求的就是被愛吧。最後還是得不到就帶回辣女面具，繼續築她的感情圍牆。是個好可憐好可憐的女人，只能一輩當別人的影子。

劉嘉玲的角色在《呀飛》中是個風騷入骨但又野蠻的女子。在現實生活中，我確是很討厭這一類黏身的女人喔，她一直在找像張國榮一樣那種不羈的男子，尋尋覓覓但仍是得不到真愛。

王菲找愛的還程好像是這班人當中較幸運的，她的戲路較特別，而她在鏡頭前實在是美極，無論是機械人還是真人都很吸引。現在息影了，真是浪費了她。

個人很愛這齣電影，因為在這兩小時的電影中每一個鏡頭都是賞心悅目，無論是在那一刻按下STOP，都是一幅很美很美的畫，有人說走不出2046是王導他自己，他已把自己一再困在自己的電影世界當中，熟稔王家衛的話，這故事不再有新鮮感，比起《呀飛》又或是《花樣》，《2046》確是看不到新視野。但從他的電影中又可以見到他的攝影技術不斷的進步，在《2046》中，他已把鏡頭玩弄得登峰造極，這點確是不可否應的事實。

用了五年來拍，就是要讓每個鏡頭都是完美，不是大師級人馬，誰又可以這樣做？木村明顯在此戲後怕了王導，哈哈，還是偉仔才受得了他喔。

就如IMDB中一位來自US的朋友說：《2046》is a visually stunning, intellectually challenging, emotionally charged view of love and lust in today's kinetically dysfunctional society. ...這形容實在合適不過。

《迷幻列車 Trainspotting》

看畢，只能說這是一齣頹廢到極點，說極緣故事的英國電影。
聽說加拿大政府曾自討腰包，免費請青少年入場看此片，希望以此為反面教材，有沒有成效就無人知曉，但這確是一齣年輕人應該要看的好電影。

導演Danny Boyle也把Ewan推至為人熟悉。
以下是我很喜歡的開場讀白。
Choose life. Choose a job. Choose a career. Choose a family, Choose a fucking big television, Choose washing machines, cars, compact disc players, and electrical tin openers.Choose good health, low cholesterol and dental insurance. Choose fixed-interest mortgage repayments. Choose a starter home. Choose your friends.Choose leisure wear and matching luggage. Choose a three piece suite on hire purchase in a range of fucking fabrics. Choose DIY and wondering who you are on a Sunday morning. Choose sitting on that couch watching mind-numbing sprit-crushing game shows, stuffing fucking junk food into your mouth. Choose rotting away at the end of it all, pishing you last in a miserable home, nothing more than an embarrassment to the selfish, fucked-up brats you have spawned to replace yourself. Choose your future. Choose life.But who would I want to do a thing like that?

而片名〔trainspotting〕是一種時間太多但沒事可做的英國年輕人常玩的無聊遊戲，就是在火車站猜下一班火車會何時經過。片名暗示故事中這班年輕人的荒誕，頹廢行為及只有drugs,sex,violence還有more drugs的生活。

故事影像極度天馬行空，很破格叫你印象深刻的片子。
配樂跟讀白都十分十分精彩，是人生必看的cult片之一。有人曾數過片中fxxk/fxxking出現的數量比主角的出場次數更多，幾乎是每一句對白都要有f字，其流利程度真的很爆。演主角的Ewan，一口蘇格蘭音髒話，雖然蠻粗鄙，但的確超級有型，相比現年37歲的他，片中平頭裝更見青靚白淨。當年的Jonny Lee Miller也是很帥喔，他打呔的一幕實在令我尖叫，但現在才35歲就跟Judy Law一樣變了M字額orz...
四位城市中的垃圾，Renton(左二)是被家人寵壞的壞男孩吸毒成癮，其緊身褲形象深入我心；Spud(左一)是Renton最關心的朋友瘦得跟柴沒分別癲癲傻傻；Sick Boy(右一)是個電影迷滿口理論打扮得很有型，髮色是我極度迷戀的金至銀白色；Begbie(右二)是以暴力說服同儕在四人中是大哥，不講理只動手。故事節奏分明，爽快地說濫藥，介毒，不成功再濫藥，OD入院再介毒，成功後再因兄弟而犯事。主角們做盡壞事，看此片時真覺得只吸煙的人確是一個好公民。
當中The worst toilet in Scotland一幕最為出名，跳入最噁心的馬桶內，直入蔚藍的海底。加上配樂Brian Eno的[Deep Blue Day]突顯癮君子追求極樂泉源是如此堅持，鍥而不捨，叫你感到可怕。主角指毒品帶來的快感是[最好的性高潮乘一千倍也不能比得上]，實在是叫人心寒的比較。

年輕人墮落但快樂，總之頹廢就是。
(此片同時亦長期佔在IMDB 250的200名以內。)

《我在伊朗長大 Persepolis》

說到伊朗，你會想起甚麼？不諱言，我想到的是邪惡袖心國。
看過電影後你不會對此國家認識很深，但卻又會感受到伊朗人的無奈和痛苦。

第一次看Presepolis是在學校的圖書館，一式四本四種顏色的封面的確很吸引。
此動畫就是同名漫畫(就是我看的那幾本)轉輯而成的動畫。

我看過原著才看漫畫確是令電影失色了，
因為片長問題電影剪去了太多我很喜歡的部分。

全片很大部分時間都是黑白，不乏惹笑片段。
主角Marjane Satrapi(即作者)在說自己的一生，如何長大，如果因為政局被迫到外國留學，如何回國再離開。黑白的動畫配主角極快的法文令我也看得極為吃力，但那又是必需的，因為這就突出了主角的性格。伊朗的婦女在國家來的地位是很低很低，是次級的、是貨品，她們被迫帶著頭巾，被迫以深色長衫長褲遮掩自己的身體，在街上不可以跑(因為跑時屁股會左右擺動，令男仕有邪念，看時你會憤怒覺得不平等，但又是事實。

其實只是一個女子說她平淡的一生，
她不是想表達自己很可憐要大家同情，沒有說的很煽情。
但就是因為這樣淡如水，就是因為她是伊朗人就成很諷刺但不乏幽默感的電影。

想說很多，但其實每一部分都很好看很難忘，所以選不到最愛的部分。

可以的話，看過電影也請看看原著，
你會感到更加更加的窩心。

很感謝作者寫出這本書，讓我認識住在地球另一角的伊朗人是如何生活。

《東京鐵塔-我的母親父親 Tokyo Tower-Mom And I And Sometimes Dad》

其實本身很怕看催淚戲，但又真的很想很想看這齣，最後自己掏腰包請男友跟他剛從台灣回來的男性朋友一起看，那位朋友聲稱他哭了一樽「養樂多」份量的眼淚。

最後到完場我都沒哭喇，不要以為我是冷血，只是鼻頭酸酸但又哭不出來，大慨是故事中的老媽太好，跟我媽媽差太遠，投入不到，我也很懷疑世上真的有這般愛自己兒女的媽喔(這點很感觸)。

故事說一個母親帶大一個孩子的故事，兒子反叛不聽話，但母親仍是沒有發難，循循善誘，到兒子終於生性接母親一起到東京住，但好景不常，母親很快又病逝了。

個人而言，很羨慕故事主角雅也，他有一個溫柔又可愛的媽媽，真的非常幸福了。她會害怕自己成為兒子負擔，生活上事事為兒了著想，也總是以兒子的成就感到驕傲。

故事沒有太多驚喜，就是平平淡淡但又令人反思。
步出戲院一刻，真的很想回家抱抱媽媽。

《老友狗狗 All about my dog》

沒有甚麼驚喜的一齣，狗狗都好可愛好可愛。
只是片中的狗糧廣告不斷的重播，確是很煩耶。

片的結構很散亂，沒有甚麼組織可言，
但一般動物片大慨都是差不多吧。

比較起來還是《小Ｑ》比較好看。
順道一提，海報右上的狗好像我那頭小魔怪！

《美麗有罪 American Beauty》

很經典的海報吧，《美麗有罪》一戲相信很多人未看過都聽過其名。
看過幾次也因此屈悶過幾次，很美的封面遮擋著發人心醒的事實。

又是一齣黑色幽默片，但黑色似乎多於幽默吧。

故事就是說我們這班平凡的都市人，人當孤寂時便會開始發現自己的陰暗面。故事中，很多人都希望男主角死去，他的太太、上司、女兒都覺得他沒用，恨不得他死掉，而故事也以他的死作圓滿的結束。當男主角脫下別人給自己的面具，不理會別人的期望，道德的珈瑣，去追求自己所依戀的，所喜愛的，他找到自己人生的目標，完滿地做到了，得到了真正的自由。但同時他在此刻失去了生命，這裡說的其實非常悲哀：人們總會為了自身圓滿犧牲別人。

故事中，諷刺地說著人性的故事。
實在是太複雜，很難懂卻又是在我們身邊。

主角的太太認為擁有名利，財富就是美，女兒認為外表的美就是美。

片中最認識生命的美就是Ricky吧。
他帶來了「與膠袋共舞」一幕，那真是經典中的經典。
膠袋在風中飛揚，你可能不覺得是甚麼，但他看到了生命中的「美麗」和「真實」，就是一種心靈體會，放下忙亂後的體會。繁忙的生活叫人忘記了如何感受世界，也忘了「感動」這一種人性的本能。

生命真正的美麗不是病態、極端恆久的美，而是有起有伏，有交纏有跳動。玫瑰的美不只在它綻開那刻，而是因為它們也會枯死，它的美是連貫著整個生命，是因為完滿，就像人生一樣。

最後的台詞我很喜歡的，在下：

I guess I could be pretty pissed off about what happened to me,
but it's hard to be angry when there's so much beauty in the world.

Sometimes, I feel like I'm seeing it all at once, and I can't take it.
My heart swells up like a balloon that's about to burst.

But then I remember to relax, and stop trying to hold onto it.
And then, it flows through me like rain and I feel
nothing but gratitude for every single moment of my stupid little life.)

You have no idea what I'm talking about.
Don't worry, someday you'll know.


很深奧的一篇，我自己也快要看不明自己在寫啥。
因為每看一次感覺都不同喔。

但對於能在樓上店用十塊錢買到此碟的VCD精裝玫瑰紀念版我還是滿高興的。

(IMDB 30名內電影)

《無頭屍大鬧殺人谷 SEVERANCE》

很爆的一齣電影！
零六年電影節其中一齣很喜歡的三級驚慄戲，當年本來還未夠十八歲，面對職員查証當然也是不知所措(而我們還大膽得買學生票)，硬著頭皮裝冷靜遞上証件，殺了當時戲員職員一個措手不及(怎會預到有人看電影節電影也會扮夠年齡)就成功瞞騙混進場喇！相信那位查証者的數學真的不太好，嘿嘿。

開場還想怪男友明知我怕血還要帶我看這種飛脫頭顱的戲，但後來才知這片玩味十足。在極度驚嚇嘔心劇情中，突然冒出笑位實在意料不及，故事說公司為省錢帶一班職員到深山度假，迷路之後卻無意發現深林中的跨國武器集團及一班神秘軍人持有集團的武器殺人，當然之後的劇情就是一個一個被殺喇。

跟《搞乜鬼系列》差不多，但卻省去抄襲來個自創，劇情加音樂把觀眾情緒操控得很好，驚嚇又要搞笑，閒時還要跑出兩個妓女脫衣露點，變態式幽默，其實我也很buy。

看時實在無暇分心，
看畢一定要拍手讚好。

《一樹梨花壓海棠 Lolita》

相信一提起Lolita這詞，在許多人心只會想起那些粉紅娃娃裝的少女。
但Lolita其實背有還有戀童癖（幼女）的意思。

而釋名也是很出色，出自古詩中「十八新娘八十郎，蒼蒼白發對紅妝。鴛鴦被里成雙夜，一樹梨花壓海棠」最後一句，「壓」字帶很深的暖昧味道，跟電影很相配。

《Lolita》這戲曾拍過兩次，一次是1962年出自Kubrick手，另一齣是1997年出自Adrian Lyne執導，我要談的當然是Kubrick那齣(夠經典嘛)。

整齣戲是黑白片，因著當年的尺度較保守，而主題也過份大膽，所以戲中的Lolita較原著大了三歲，而床戲也很隱悔地以「我學會玩一種遊戲」來代替。而1997年那齣則以露骨床戲作賣點，所以未能通過電檢，只能以VCD等出售。

原著裡是說一個中年男人喜歡上女房東當年十二的孩子Lolita，繼而跟女房東結婚，為的就是可以接近那年輕而挑逗的女孩，最後因被發現就幹掉房東跟Lolita遠走高飛。書中Lolita的原名是Dolores，片中則改成Lola，而Lolita是男主角對女主角的親蜜暱稱。

片中就是想要帶出一種異端思想，在戀童者心中，九到十四歲的女孩，快要到成熟的年齡，有著致命吸引力的優雅、難以捉摸的蹤跡、狡猾迷人的孩子氣而又性感。那種明知變態但又不能停止去追求的欲望。一個很悲哀的心理上缺陷，對戀童者卻視之如至寶。

導戲將內心爭扎完全反映在表現上，如替Lolita塗腳甲油的臣服表現，還有一邊跟房東行房一邊看著Lolita的相片。最經典還有租房子時一邊偷看Lolita，一邊跟房東談天，那猥瑣眼神也堪稱一絕。片中演員把角色發揮得比原著更好，如演Lolita的Sue Lyon，她在角色上加入陰暗位也使其更加有人性，更像真。

Kubrick就是有魔力把電影都加入防腐劑，縱然是六十年的出品但看時仍然沒有過時。回想這些年來，雖然我們開放了很多，但眼中的變態者的定義都沒有改變吧，我相信Kubrick就是深明這個道理，所以取材也經常成功。

《下妻物語 Kamikaze Girls》

如果你心情不好的話，請看一篇《下妻物語》，包你怒氣會消。
絕對誇張的表情、動作、對白，此片是100%Kuso。
（同時令我想起一位楊姓友人，嘿嘿。）

本片改編自日本當紅「少女系作家」嶽本野薔薇同名小說，導演中島哲也是日本當紅導演。他把原著中既惡搞又夢幻的精神發揮得淋漓盡致。


主角是一位住在東京下妻的少女momoko，
下妻是個鄉村地方，與momoko一身娃娃打扮絕對不相配。

她有一個不忍氣的爸跟孩子氣的嬤嬤，還有一個暴走族朋友。
故事重心就是這位一心一意認為自己生活在巴洛克時期的可愛女孩還有個性暴躁，卻善良純真的飛女土屋安娜之間一段蕩氣迴腸的義氣兒女熱血故事。

香港拍了很多很多江湖片，甚麼黑社會之xxx、古惑仔之yyy都就是想說兄弟間「義」字行頭，然後引發一大串血肉矇糊刀光劍影的事件，但由Lolita小妹說「義氣」卻有別有一番風味。

深田恭子演十七歲少女也是入型入格，此片是她事業高峰之作，也令她得到影后。靠笑片得影后誰說不可以？土屋安娜本身是當紅模特，雖然在片中濃妝很可怕，演技卻是一點都不像新人。

絕對是驚喜之作！

《發條橙 A Clockwork Orange》

"A clockwork orange — meaning that he has the appearance of an organism lovely with colour and juice, but is in fact only a clockwork toy to be wound up by God or the Devil; or the almighty state." ─ Anthony Burgess, A Clockwork Orange's writer

Stanley Kubrick的經典電影《發條橙》在1971年製作及上映，也是他事業中巔峰之作。雖然是差不多四十年前的電影，但它的影響力仍伸延至小妹身上。

此cult片可說是cult片界中著名，ICON無人不識，無人不曉。
(小妹親眼証實連BU的電影系都以此icon當制服喔...)
而我首次接觸則在倫理課堂上，由老師放映，討論犯人洗腦改造這問題。
(別問我為何會在課堂上可以放三級片啦-_-)

內容大約是講述一名無惡不作的少年Alex被同黨出賣入獄，
為提早出獄他接受人格改造療程的試驗品，也詳述了改造後的他面對甚麼生活。

電影中想表現性、暴力所帶來的快感，
就是一切人被壓抑的情感，雖然變態，但我看得蠻暢快。

快鏡狂做愛的一段是最多人印象最深切的吧，
我則選被迫看色性暴力片看到怕的那一段。

除了具爭議性的話題及極度調刺的劇情外，
我實在由衷地佩服Kubrick竟可把70年代拍成超現代。

由媽媽的紫色假髮至Alex家的牆紙家具等，我認為Kubrick同樣是想把他腦中的未來投射到電影中。就如《2001太空漫遊》他也是把自己所想的將來拍成電影，想像2001年人們可以在太空上幹甚麼。

除了佩服，你可說甚麼？
(IMDB中長佔50名內的長青電影之一)

《愛.誘.罪 Atonement》

《愛‧誘‧罪》英文片名Atonement開宗名義解作贖罪，本片就誕生本身就是作者贖罪故事的一部分。無知而成的錯誤能否真正的修補，我相信再深的傷口終有一天能治癒，但傷疤卻是一輩子的。遺憾出現了，根本就不能補救。

本片也是小說改篇已成，但有多少成是真實的，幾多成是作者的幻想卻是我們永遠都不能知曉。給讀者一個完滿的結局，也是作者對自己良心的一點補償吧。

因為小女孩的愛變成妒嫉，所到的打擊最後令所愛的人都失落了一生。
《愛‧誘‧罪》這片名也倒是貼切的。

本身不愛看愛情片，但此片又是出奇的好看。
貫切全片的打字聲很能操控觀眾的情緒，很吸引，很讚。

故事發生在1935年的上流社會，Keira Knightley的外表演上流當然是極度匹配。再一次輸給她的光速英語，被迫追看字幕。本人認為上半部比較好看，但下半部節奏則是有點拖泥帶水。戰場一幕長達數分鐘的長鏡頭盡顯Joe Wright大師功架，但我卻覺有點過多，還有我也想問為甚麼會出現摩天輪？順提一帶，演Briony老中青的演員也真的長得很相似。

看後心感到很悶納，像有一口氣吐不出來。

《迷失決勝分 Match Point》

一向喜歡Woody Allen這個鏡頭前的神經質小男人，而他今次也由大美國轉戰倫敦說上流社會的故事。此片由前男友極力推介，在Kubrick拉著我，嚷著一定要買。當然也正說他所說，的確很好看！

性感女神Scarlett Johansson是大師力捧的愛將，同時也是我的最愛。今次在片中當情婦，是個做不成演員的美女，角色根本是為她度身訂做，做得不好就是該打(其實做甚麼角色我都愛她的喇)。而男主角演的是一個上流的網球教練，再因為跟上流朋友的妹妹相戀所以成功上位，名成利就一湧而來的年輕小生。

故事說的就是一個人要上位，「只要行好運，不必做好人」是本片中文宣傳口號。很諷刺但很到肉。

很煩氣、可憐的富家女做得不錯，男主角面對瘋狂愛上的女人及名利之間，為了得到一切，迫不得以就要犧牲別人。此片沒有大師一向的冷笑風格，但大量內心鬥爭戲及緊張的殺人位也很吸引我。

看畢，男友說其實一個有錢人可以請殺手嘛，但也就是主角親自去殺才有戲可做。哈，你說得對。
(最後來張，女神的美艷劇照)

《緣份精華遊 The Holiday》

是老掉牙的愛情故事喔，晚上跟男友看九點半是最好不過。
交換了屋子再認識了新情人過聖誕，劇本穩陣沒新意，看過《Love actually》再看這個難免相形見拙，同時愛情小品但就是沒法叫人留下深刻印象。

步出戲院時甜詩詩的，誰不想被愛？
就是愛叫大家都感到這齣電影還可以，不叫回水。

但麻煩嘛，
說愛情故事還是找養眼的美女俊男吧，這樣的cast也頗叫人失望。
‧Jude Law的確是俊俏，但他近年Ｍ字額得很厲害；
‧Jack Black一向其貌不揚，不用多說；
‧Cameron Diaz曾經很美，看她拍《情迷索瑪莉》時實在美艷非常，但現在實在很老，一笑皺紋多得可怕；
‧Kate Winslet鏡頭一現她超粗的小腿，實在叫人望而生畏。

我也喜歡老練的演員，我也知道老是人生必經的，但平庸愛情劇本加上不搶眼主角叫誰看喔？（噢，你看我的Judy Law…）

《巴別塔 Babel》

要談談《巴別塔》實在不是一件容易的事。片名來自聖經的《創世紀》，當中提到人類本來是說同一種評言，但人妄想要與天比高，所以建了巴別塔來接近主，結果是得到上主的懲罰，眾人變得言語不通，而且各散東西，所帶出的是溝通隔閡，溝通、隔膜問題不單是語言上不通，還指誤解，是歧視，也是偏見。，每當關係到宗教自然是敏感的顯材，當然也會是城中熱話。

沒有看過《狗男女的愛》及《21克──生命可以有多重》但倒對《巴別塔》有興趣。

三個不同地域的故事包括摩洛哥，墨西哥及日本。一顆子彈就是故事開始，因為一件無心之失就釀成大錯，連令我想起《連鎖碟變》，那個牽一髮動全身的故事。

主線是摩洛哥篇，但困境故事很沉重，見到人性的漏洞，本身很怕看這類故事，太可憐了，我接受這類打擊的能力較低。之後是喜事變悲慘的墨西哥篇，女傭出發點是好的，但卻再一次陷入困境中的困境(救命)。日本線則是比較偏離故事主線，但聾啞少女求愛的故事，Disco一段有畫無聲令我完全投入女主角的感觀世界，是很痛苦是很悲涼，但她又可以如何？她真的好寂寞。

故事還有很多發人深醒的問題，如政治、人性、愛。
看完會令你沉默，想哭的電影。

《妄想 Diary》

人在甚麼時候會認為自己在妄想？不論你認同，人總會有多多少少的時間花在妄想上。
彭氏兄弟愛拍鬼戲，而我最怕就是鬼戲。(對，我很膽小，猜不到吧，哈哈)
所以《妄想》一片或多或少都有點驚嚇成份吧。

老實說由於看時場內氛氛冷清清的，蔡卓妍劏魚那場都令我有點「毛管動」。
雖然全套戲很多時都是在吃飯，但蔡卓妍的演技還是要一讚。
梁洛施戲分不多，但還是意外地演得好，別忘記她當時還未成年，看好她喔。(詳見刺青一文)
我沒看過《鬼眼》，所以估不到劇情發展。(別人都說看過就會估到...)
對我來說，結局是意料之外的。(不在此說穿喇)
由於這個結局，所以我也認為這是齣不錯的本土電影。

戲中三位主角的表現也不俗，其實我也看好余文樂的，他有戲，只是未有好劇本吧。

《絕望真相 Inconvenient Turth》

在我心中，政客都很討厭。
滿口都是謊話，為的不就是你手中小小的一張選票。

但戈爾卻深得我心，因為除了他本身很有魅力外，他堅持自己為真相出頭。
這片要分類的話可以說是紀錄片，但我覺得比較像給成人的教育電視。

這是電影開首的獨白：
You look at that river, gently flowing by.
You notice the leaves, rusting with the wind.
You hear the birds. You hear the tree frogs.
In the distance, you hear a cow. You feel the grass.

The mud gives a little bit on the river bank. It's quiet. It's peaceful.
And all of a sudden, it's a gear shift inside you.
And it's like taking a deep breath and going.
Oh, yeah.
I forgot about this.

我不太愛政治話題，但我很熱衷環保。
有時我也會假設如果Uncle Sam(美國)沒有選布殊，反而是戈爾當總統，世界會怎樣？大概就沒有伊拉克戰爭，也可能沒有911，連風暴和海嘯都會沒有吧？(別忘記他的得票其實比布殊多，只是選舉機制問題，他可是犧牲了的小羔羊。)

這次他親口以數據、圖表顯示我們早知的那個危機。
地球反常的無個表現都叫人感到心寒，叫人環保的聲音或政策及常常只聞樓梯響。沒有了冬天，北極熊要溺死，小島要沉沒，不知明病毒要爆發，世果要瘋了，但沒有人關心，多恐怖？為甚麼人們仍然視若無睹？全球暖化的問題已經不是下一代的事，是我們這一代了，為甚麼人仍然可以冷血地繼續幫忙毀滅地球？自私的縱欲，最後還不是自取滅亡？但我是無辜的，為甚麼要代你們受罪？
(對不起，我認我是借題教訓大家。)

我常在倫理essay中用到電影中的天秤理論，我想信這是大家都應該要知道的一個理論。
戈爾帶來了絕望的真相，但也帶來了希望。

下面是電影提供的環保10法：

1. 轉用慳電燈膽
2. 減少駕車
3. 多點將廢物循環再用
4. 檢查輪胎
5. 節約使用熱水
6. 避免購買太多包裝的產品
7. 把溫度調節裝置設定好
8. 多點植樹
9. 關掉電器用品
10. 以行動解決問題

每人出一點力量，就會變成改變世界的動力。(至少我是這樣認為)
大家都請看看這齣戲，然後再細心反思吧。

《陽光小小姐 Little Miss Sunshine》

一致好評的Little Miss Sunshine，06 Oscar最佳原創劇本裝得獎者。
外國才有的公路電影，帶著濃味黑色幽默叫你又哭又笑。

小資製作說一個家的故事，看過你絕對會有吃出奇蛋但竟抽到叮噹玩具的感覺。

角色都奇奇怪怪，
有一口成功理論，卻沒有成功的爸爸；
好色又有毒癮，教壞小朋友的爺爺；
失敗的同性戀，但又自殺不遂舅父；
在成為飛機師不再說話，蔑視所有人的哥哥；
看來還只有媽媽跟女兒比較正常。

由散沙到團結，三日的車程令本身已經夠失敗的人更失敗，
而且情節真的「電影過電影」，誇張但又么心么肺。
不算是喜劇，但又不可說是悲劇，整齣戲以「估你唔到」的方式說故事，
很簡單，但會令你反思又反思的小故事。

女兒在最後的表演真的很爆，但狂笑背後，
她卻是深知自己會失敗，知道不可為而為，是對還是錯？

教你如果去失敗就是《陽光小小姐》要告訴你的道理吧。
(IMDB 200名內電影)

《穿Prada的惡魔 The Devil wears Prada》

這幅鮮紅高跟的Poster相信大家都是超級眼熟，會入場看是因為本身也是時裝愛好者也因為口脾。(其實每每看到這高跟都想起自己預科時代的女王班主任，哈哈)

故事節奏鮮明，絕不婆媽，有趣的打工情節(特別是訂飛機票那場)都叫所有打過工的人會心微笑，呀，或於不止於微笑，而是大笑吧。老闆編是奄尖聲悶，只會blah blah blah的不斷批評，不懂讚賞、老是不滿意、掛著一副臭嘴腦，沒有清晰指引、只有不可能的任務。

其實說著老闆不對時，我們又有否想過自己有否盡責？
我們做事太多時也不上心，做下屬，做學生，做仔女也如是。

改變了工作態度的主角叫人刮目相看(包括外表)，但討好了上司又忽視了愛人，親人及朋友。正正就是「順得哥時失嫂意」，女主角最後堅持自我做回自己想做的記者。

Anne Hathaway大眼大鼻大嘴，偏大size的她演起開首驚驚青青的那段很能突出她新入職雞手鴨腳，而她問DOLCE & GABBANA(D&G)的GABBANA怎串那段的確令我很難忘，但實在不明白加入裸露鏡頭有何目的。

雖然我比較愛她一身的華衣打扮，但最終還是臭皮囊內的靈魂最需要變得漂亮吧。

《姨媽的後現代生活 The Postmodern Life of My Aunt》

老實說，是小妹道行不夠吧，看畢步出戲院的感覺竟是一舊飯。
想看的周潤發的演技似有還無，而姨媽靳琴高娃則是好像做回自己。

想說的是追不上時代步伐的老一代，年輕拋下家庭去找夢想。
夢想找不到老來就就淪落了，俗套點說是「節墮」。

用新人類，即我們這年輕一代去看他們。
就像我們看我們的老媽老爸，你可能會覺他們煩氣老套，但這戲則讓我們看到老媽老爸在受的苦，一肚子的冤屈氣想吐又吐不出，還說是愛情喜劇，悲乎也。

如果不是星期三晚的BC戲飛一送一，我跟男友大概會高叫回水回水。

《死亡魔法 The Prestige》

有甚麼方法可以讓一個人買過VCD看畢一次後，再買DVD再看？
原因就只有因為這齣戲太好看了。

魔術只是晃子，要說的是鬥，高手之間的爭鬥。
由朋友變成仇人，由拍檔變宿敵，二人之間只有最真正的高手會贏。

電影中會解破令人戚戚稱奇的魔術，但也會道出要成功就要連性命也不顧，不論是自己還是他人。整齣戲沒有休息過場廁所位，超緊張結局更是出人意表。在此不說穿劇情了，多說也是無謂，就由大家自己去看吧，推介推介！(說了那個秘密大家必定會打我的。)

Scarlett Johansson這超級美人，做花瓶也仍是美人。
(IMDB 100名內電影。)

《性工作者十日談 Whispers And Moans》

未成年看的三級片，說是三級片，不如說是記錄片。
改篇自「古老生意新專業」這書，一班新人搭上愛拍敏感題材的邱禮濤又出奇的不錯。

看這片的原因就是因為題材敏感囉，還有玉女蔣雅文、董敏妮演小姐。
李逸朗跑出來當人妖跟男妓鄧健泓熱吻也是很辣的焦點位，反而吳日言的表現卻很平淡。
其實我們也不會預計那些玉女會讓你見點肉，點到即止是一定的，不然就破壞了這齣戲。因為這齣戲是要說「心態」不是「體態」。有誰是心甘情願賣肉？又有那個妓女想人幫她們爭取權利？

雖然我蠻喜歡Mandy這女生，娛樂圈內僅餘的乖乖女，她的戲一向不算很好，但這次也明題下還心機，見到進步。男友跟她求婚的一段，我看到也心酸。Money則扮毒姑打毒針很神似，加分位。Don的破格演出也演活了小女人的嬌慎，雖然有人會接受不了，但還不錯。

不算深入，但又寫實的電影。
有人批評太表面，但再拍深入一點就變「星期二檔案」囉。

《不能說的秘密 Secret》

跟男友邊吃老麥邊看的電影，本身對周董沒甚興趣，但因想找個地方坐下休息就進了戲院。

電影的細節不談了，太多人都看過，幸好看過的人都沒有說出劇情。
由電影中的不能說，變成現實生活中的不能說，周先生好野。


還不是因時空交錯而成的一段愛情，幽幽淡淡的愛。
但女主角跟男主角也因劇情需要很快相戀，真的快得有點過份喇，聽你彈一首歌就愛上了，可能嗎？

倒不如說說我喜歡的情節，鬥琴一段真的很棒，說穿了是周先生讓自己表演的一個好機會，但他露露兩手卻又真的叫人讚歎，自問這輩子也沒有他的功力喇。

從前問過一個問題，就是有那個有氣質的女孩是不漂亮的？
看過此片就覺氣質這傢伙真的可跟美脫勾，桂綸鎂真的很清純可愛喔。

而且那套校服真的好美，我也想穿穿看。

那些青澀的愛情歲月讓在場不少女生掉眼淚，踏單車送女生回家日落加美景很浪漫就是，但我仍自顧自的咬薯條，難道我真的已經不少女嘛(人家當時還是17歲，風華正茂喔T_T)…說回來周先生花了不了時間砌的秘密，我一下子就看穿了。反倒比我早看的弟弟要看網上解話。

但總括來說，一個新導演能拍出一套有氣氛有味道，編排得宜的電影實在是值得一讚。

努力吧，周董。

《戲王之王 Simply Actors》

「唔睇由自可，一睇三把火！」這句說話用來形容詹瑞文的演出就最貼切了。

劇本不行加一個浮誇演員，我還是看《春田花花》開心點。

罷談詹Sir，說說呀Sa好了。

蔡卓妍因此片摘下影后，其實我一直看好她，只要有好劇本，其實她發揮得很不錯。(我不表示此片的劇本好)
由初出道《常伴我心》跟陳奕信合作跟彭順的《妄想》都有驚喜演出。
雖然有大量起那些為拍而拍的爛孖妹片及笑片，但其實這都是每個演員的每經階途，有幾多個可以真的一舉成名？

這齣戲她要飛起歌手玉女形象，做三級片女星，試問有幾多個上了位的大明星願意？她也交足戲，但奈何戲本讓她發揮的空間真的不多。大家看畢也只能記得她那此「半咸淡」的渠王對白。

唉，果真得啖笑。

《珠光寶戲 Priceless》

為甚麼會看？很簡單，因為我喜歡Audrey Tautou。
相信沒有人會在愛過《天使愛美麗》之後，不由衷地喜歡上她。

呀還有一個原因，因為買DVD送女主角大Poster。

故事內容嘛不提也罷，
但我法國美境，女主角一身的漂亮衣服還是賞心悅目的。

其中女主角教男主角如何「做鴨」的一段劇情還是蠻有趣，
但我不太明白那女富婆包了男主角後為甚麼手也不拖，神交only。

法國人就是這般「懶」浪漫，一見會鍾情上床，
上三次床就可結婚，自作多情的因子很討厭。
(也是我最討厭的法國人的原因，除了小主子外。)

未至於爛片，但卻未能登大雅之堂。

《竊聽者 The Lives of Others》

古語有「捨身為仁」，06年Oscar有最佳外語片《竊聽者》。

1984年，東德的冷面特務如果在工作中加入了自己的感情，同情被監聽的對象，後果很清楚就是給「發配邊彊」。故事的鋪排很容易就帶讀眾到達那個充滿危機感，人人自危的社會。

我一向不喜歡政治味、戰爭味重的片，一來討厭血，二來認為太heavy。
但這齣是例外。

監聽，審問犯人都是專業的男主角在整齣戲都沒太多對白、表情。
但卻又演出了人性的可貴和無私。

由鐵面無私到同情的過程。

默默成為他人的守護天使，在背後幫助一個陌生人。
成全他人，犧性自己，不求回報也不因為愛。
最後一個定鏡，主角一瞬間放下繃緊面容說了一句：「This book is for me.」。
呼，好感動。如果你沒有為這句對白感動，我認為你是冷血的。

步出BC，我無言，但我哭了。

P.S在新聞上知道男主角Ulrich Muhe在07年8月去世了，電影界又失去了一位英才。
(IMDB 50名內電影)

《愛情回水 Cashback》

很喜歡的一齣電影，記得上畫時段是在我中六的期考，
溫習完九點半跑去到BC跟男友看夜場也很值得。

電影如《迷幻列車》般超級藝術美觀畫面配大量笑料。
主角跟我一樣讀藝街，而我也試過失戀後失眠，所以很有共嗚。

由床到起床境頭的拍攝手法，都把鏡頭玩得出神入化。
導演追求美感，把在女生身上配上大量背光鏡頭，頭髮閃閃生光，輪廓分別，如此高手連普通的女生也會變得天使一樣，(Sean Ellis好野!)由Oscar的最佳短片到拍製成長片也依舊出色。

主角工作的超市員工都是怪人，大量低級不文笑話湧現。(絕對要看的一段!)
但在如此平凡的愛情故事加不文笑料下，把鏡頭把得美輪美奐更能彰顯導演功力。

看過此片後，必定不會叫回水，放心。

女主角很老，所以不是重點。

片中其他裸露女生，也比她美。

《戀愛大爆發 Hairspray》

《Hairspray》由1988年John Waters拍攝，到02年改成musical，07年又再次成為電影。

Nikki Blonsky是新人，但載歌載舞唱也表現得很討好。
最大的驚喜當然是John Travolta的反串當肥婆，(絕對係睇到都想笑!)

全片歡樂開心，同時平反白人對黑人歧視，沒有大道理，輕鬆舒服。
說夢想，說有志者事竟事，老套不需用腦。

簡單隨意的笑笑便可以，
反派的Brittany Snow是典形金髮美女，但不合我胃口。
(我可是scarlett johansson的死忠派)

《香水：一個殺人者的故事 Perfume: The Story of a Murderer》

「如何在大銀幕用畫面、聲音，形容出氣味？」這是我在進場前想要知道的一個迷團。

上畫第一天便急不及待跑去看，原因是看過原著徐四金的同名小說，那故事實在鬼詭吸引，同時艷紅一片的海報把我迷得如癡如醉。導演Tom Tykwer的風格一向奇幻，相信這次配合劇本能有非常出色的表現。

一個嗅覺靈敏的少年是主角，他為每個拋棄他、轉賣他的人帶來不幸。
背後想說的還不是人所追求的物質，其實對死人沒有意義。

有如此天賦自然是成為香水師的好材料，他追求的是知道世上一切的味道。
但他發現自己沒有體味就失去一切鬥智幾乎死去，因為他覺得自己是一個不完整的人。直至他無意嗅過女性的體香，想開始動慾念，想把香味留在身邊，研究如何留下那一道女性香氣。

相信這一段是想暗示沒有人生目標，人枉活著。
故事想探討的是生存意義，人是為什麼要活著？

直到他完成自己的目標，完成令世上所有人著迷的香水，他發現自己的生存意義再次失去。
他發現自己深愛首個被他殺死的女孩，但因為沒有回頭的方法，而他也已經成為了完全的人，所以決定用震撼的手法自殺了。

感覺上，少年是被去智的角色，他不是為殺人而殺人。
他沒有動機，他只想留下女性的香氣，就像小孩喜歡媽媽一樣單純。
但除了殺死女性也能留下香味，他沒有其他辦法。我相信如果他可以不殺人就做得到，他一定不會選擇殺死她們。少年需要的是愛，但可惜他的世界沒有人愛他，才令他走上不歸路。

而刑場的一幕更見人性的荒謬，慾望的恐怖。
沒想到這經典的一幕會在銀幕放送，嘩，看萬人同裸感覺其實很恐怖。

開首的問題找不到答案，但導演確是拍活了氣味。
相比那港產的《薰伊草》在場內放香薰，明顯高手得多。

而想說的道理其實星爺早說過「人如果無夢想...同條咸魚有咩分別?」，
但兩齣電影味道卻太不一樣。

不是法語片，但可能是導演、演員都還是太green，Oscar竟連提名也沒有。
但我認為這齣戲絕對有入選Oscar的能耐喔。

新星ben wishaw演技很棒，完全演活了角色，值得留意。
而Rachel Hurd-Wood也實在的很美，絕對是「賣飛佛」type的紅髮美人 。
最後我其實到過Kubick想購回那鮮紅的大海報，但只找到日本版的小香水瓶版，很想要喔。

《魔街理髮師 Sweeney Todd》

小妹為Johnny Depp的忠實擁帶者，所以此電影有Johnny開金口實在不得不看。

此劇由鬼才Tim Burton執導，以Stephen Sondheim作詞作曲的音樂劇為藍本。
此劇根據於十九世紀理髮師Todd的傳說，尤其是以1973年Christopher Bond所創作的舞臺劇本為底。

Tim Burton跟Johnny Depp合作往往為觀眾帶來驚喜，是次也不例外，由開場到尾氣氛都極為緊湊，九成的歌唱位都沒有給人沉悶感，還跟黑灰一片的化妝、畫片配合得天衣無逢。

Johnny一出場由船上開口便是fans們尖叫位。(Johnny好正，超級靚仔)

再說下去便是一個復仇者走火入魔的故事，
仇恨讓人失去理性，完全盲目的殺人只為復仇，最後仇是報了，恨還是不能化解。
人生只為復仇的人其實是多麼詭弱和可憐。

所有的角色其實都各懷鬼胎，為恨為愛為慾為名利，
醜陋的人性盡顯，最後還是悲劇收場。

如果Todd半路相信依靠了天父爸爸你說是多麼好？
看畢，心裡其實感到很不舒服喇。

由於兩張海報都太好，所以容許我多放一張在下。(Johhny)